Lot 10
Image du cadre
Raumbeispiel
10
Marianne von Werefkin
Am Blumenbeet, Wohl um 1910/1914.
Oil-Tempera on paper, laminated on board
Estimation: € 80,000 / $ 90,400
Am Blumenbeet. Wohl um 1910/1914.
Oil-Tempera on paper, laminated on board.
Monogrammed and inscribed with the address "No. 5 Gisellastr", as well as titled on the reverse of the carrdboard. 74.2 x 56 cm (29.2 x 22 in). Cardboard: 75,5 x 57,3 cm (29,7 x 22,5 in).
More works from the Max Niedermayer Collection, Limes-Verlag Wiesbaden, are available in the Evening Sale on June 6 and the Day Sale on June 7, as well as in other auctions throughout the year.
• Marianne von Werefkin's painting embodies an artistic vision brimming with suggestive intensity.
• As the intellectual driving force behind the Blaue Reiter, Werefkin was one of the most influential personalities of the European avant-garde - this work exemplifies her visionary visual language.
• In 1961, “Am Blumenbeet” was shown in the exhibition “les sources du XXe siècle” at the Centre Pompidou in Paris.
• Most recently, the Museum de Fundatie in Zwolle, Netherlands, honored Marianne von Werefkin's important role in the exhibition “Marianne von Werefkin - Pionierin des Expressionismus” (Oct. 2024 - March 2025).
PROVENANCE: Max Niedermayer Collection, Wiesbaden (until 1968).
Max Niedermayer Estate, Wiesbaden (until 1979).
Private collection, Rhineland-Palatinate (acquired from the above in 1979).
Ever since family ownership.
EXHIBITION: Marianne Werefkin 1860-1938, Memorial Exhibition, Städtisches Museum, Wiesbaden / Städtische Kunstsammlung, Bonn / Kunstverein Frankfurt a. Main / Städtische Galerie, München / Kunsthalle Bremen / Kunst- und Museumsverein, Wuppertal / Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden / Museum Ostwall, Dortmund, 1958, cat. no. 10 illustrated.
les sources du XXe siècle- les arts en europe de 1884 a 1914, Musee national d'art modern - Centre George Pompidou, Nov.4 - Jan. 23, 1961, cat. no. 748 (title: Au paterre).
Called up: June 6, 2025 - ca. 17.48 h +/- 20 min.
Oil-Tempera on paper, laminated on board.
Monogrammed and inscribed with the address "No. 5 Gisellastr", as well as titled on the reverse of the carrdboard. 74.2 x 56 cm (29.2 x 22 in). Cardboard: 75,5 x 57,3 cm (29,7 x 22,5 in).
More works from the Max Niedermayer Collection, Limes-Verlag Wiesbaden, are available in the Evening Sale on June 6 and the Day Sale on June 7, as well as in other auctions throughout the year.
• Marianne von Werefkin's painting embodies an artistic vision brimming with suggestive intensity.
• As the intellectual driving force behind the Blaue Reiter, Werefkin was one of the most influential personalities of the European avant-garde - this work exemplifies her visionary visual language.
• In 1961, “Am Blumenbeet” was shown in the exhibition “les sources du XXe siècle” at the Centre Pompidou in Paris.
• Most recently, the Museum de Fundatie in Zwolle, Netherlands, honored Marianne von Werefkin's important role in the exhibition “Marianne von Werefkin - Pionierin des Expressionismus” (Oct. 2024 - March 2025).
PROVENANCE: Max Niedermayer Collection, Wiesbaden (until 1968).
Max Niedermayer Estate, Wiesbaden (until 1979).
Private collection, Rhineland-Palatinate (acquired from the above in 1979).
Ever since family ownership.
EXHIBITION: Marianne Werefkin 1860-1938, Memorial Exhibition, Städtisches Museum, Wiesbaden / Städtische Kunstsammlung, Bonn / Kunstverein Frankfurt a. Main / Städtische Galerie, München / Kunsthalle Bremen / Kunst- und Museumsverein, Wuppertal / Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden / Museum Ostwall, Dortmund, 1958, cat. no. 10 illustrated.
les sources du XXe siècle- les arts en europe de 1884 a 1914, Musee national d'art modern - Centre George Pompidou, Nov.4 - Jan. 23, 1961, cat. no. 748 (title: Au paterre).
Called up: June 6, 2025 - ca. 17.48 h +/- 20 min.
Inscribed with the artist's address on the reverse, “Am Blumenbeet” verifies Marianne von Werefkin's time in Munich. In 1896, she left St. Petersburg for the art hub Munich. Together with her maid Helene Nesnakomoff and her partner Alexej von Jawlensky, she lived in a spacious apartment at Giselastraße 23. The daughter of a wealthy Russian nobleman established the salon of the “Giselists,” a discussion group of artists and writers that soon enjoyed a reputation as the meeting place of Munich's avant-garde.
Wassily Kandinsky and Gabriele Münter were also regular guests at the salon. In Russia, Werefkin was a student of Ilya Repin, the country's most crucial realist painter, also known as the “Russian Rembrandt.” In Munich, she selflessly gave up her career for 10 years to support Jawlensky, who had long been in a romantic relationship with her maid Helene. Eventually, Jawlensky married Helene in 1922, which made for a highly delicate and tense situation. Werefkin did not return to painting before 1906, at which point she immediately produced a series of impressive, innovative, and distinctive compositions.
“Am Blumenbeet” (At the Flower Bed) shows two strollers deeply conversing in front of an urban backdrop, as might have been seen from one of Munich's parks. The ambivalent mood characteristic of Werefkin's paintings lingers in the air. A sky rendered in a dramatic shade of blue looms above the dreary row of houses, the lush green lawn, and the path lined with barren trees. The eponymous flower bed occupies a relatively small area to the side. A female figure, who appears to be a gardener, stands slightly back on the left side of the park. Werefkin selected her colors without any purely descriptive effect. Instead, she filled them with meaning. Threatening and calming elements unite to create a compelling whole. The conversation and intense exchange of ideas between the two figures pausing in front of the blossoming flower bed take center stage. The role of the nursing gardener, which Werefkin herself played for Jawlensky for many years, is reflected in the composition. Elements of her personal life can be found in this composition, providing insight into her emotional world. [EH]
Wassily Kandinsky and Gabriele Münter were also regular guests at the salon. In Russia, Werefkin was a student of Ilya Repin, the country's most crucial realist painter, also known as the “Russian Rembrandt.” In Munich, she selflessly gave up her career for 10 years to support Jawlensky, who had long been in a romantic relationship with her maid Helene. Eventually, Jawlensky married Helene in 1922, which made for a highly delicate and tense situation. Werefkin did not return to painting before 1906, at which point she immediately produced a series of impressive, innovative, and distinctive compositions.
“Am Blumenbeet” (At the Flower Bed) shows two strollers deeply conversing in front of an urban backdrop, as might have been seen from one of Munich's parks. The ambivalent mood characteristic of Werefkin's paintings lingers in the air. A sky rendered in a dramatic shade of blue looms above the dreary row of houses, the lush green lawn, and the path lined with barren trees. The eponymous flower bed occupies a relatively small area to the side. A female figure, who appears to be a gardener, stands slightly back on the left side of the park. Werefkin selected her colors without any purely descriptive effect. Instead, she filled them with meaning. Threatening and calming elements unite to create a compelling whole. The conversation and intense exchange of ideas between the two figures pausing in front of the blossoming flower bed take center stage. The role of the nursing gardener, which Werefkin herself played for Jawlensky for many years, is reflected in the composition. Elements of her personal life can be found in this composition, providing insight into her emotional world. [EH]
10
Marianne von Werefkin
Am Blumenbeet, Wohl um 1910/1914.
Oil-Tempera on paper, laminated on board
Estimation: € 80,000 / $ 90,400
Commission, taxes et droit de suite
Cet objet est offert avec imposition régulière ou avec imposition différentielle.
Calcul en cas d'imposition différentielle:
Prix d’adjudication jusqu’à 800 000 euros : frais de vente 32 %.
Des frais de vente de 27% sont facturés sur la partie du prix d’adjudication dépassant 800 000 euros. Ils sont additionnés aux frais de vente dus pour la partie du prix d’adjudication allant jusqu’à 800 000 euros.
Des frais de vente de 22% sont facturés sur la partie du prix d’adjudication dépassant 4 000 000 euros. Ils sont additionnés aux frais de vente dus pour la partie du prix d’adjudication allant jusqu’à 4 000 000 euros.
La commission comprend la TVA, mais celle-ci n'est pas indiquée.
Calcul en cas d'imposition régulière:
Prix d'adjudication jusqu'à 800 000 € : 27 % de commission.
Prix d'adjudication supérieur à 800 000 € : montants partiels jusqu'à 800 000 € 27 % de commission, montants partiels supérieurs à 800 000 € : 21 % de commission.
Prix d'adjudication supérieur à 4.000 000 € : montants partiels supérieurs à 4.000 000 € : 15 % de commission.
La TVA légale de 7 % est prélevée sur la somme du prix d'adjudication et de la commission.
Si vous souhaitez appliquer l'imposition régulière, merci de bien vouloir le communiquer par écrit avant la facturation.
Calcul en cas de droit de suite:
Pour les œuvres originales d’arts plastiques et de photographie d’artistes vivants ou d’artistes décédés il y a moins de 70 ans, soumises au droit de suite, une rémunération au titre du droit de suite à hauteur des pourcentages indiqués au § 26, al. 2 de la loi allemande sur les droits d’auteur (UrhG) est facturée en sus pour compenser la rémunération liée au droit de suite due par le commissaire-priseur conformément au § 26 UrhG. À ce jour, elle est calculée comme suit :
4 pour cent pour la part du produit de la vente à partir de 400,00 euros et jusqu’à 50 000 euros,
3 pour cent supplémentaires pour la part du produit de la vente entre 50 000,01 et 200 000 euros,
1 pour cent supplémentaire pour la part entre 200 000,01 et 350 000 euros,
0,5 pour cent supplémentaire pour la part entre 350 000,01 et 500 000 euros et
0,25 pour cent supplémentaire pour la part au-delà de 500 000 euros.
Le total de la rémunération au titre du droit de suite pour une revente s’élève au maximum à 12 500 euros.
Calcul en cas d'imposition différentielle:
Prix d’adjudication jusqu’à 800 000 euros : frais de vente 32 %.
Des frais de vente de 27% sont facturés sur la partie du prix d’adjudication dépassant 800 000 euros. Ils sont additionnés aux frais de vente dus pour la partie du prix d’adjudication allant jusqu’à 800 000 euros.
Des frais de vente de 22% sont facturés sur la partie du prix d’adjudication dépassant 4 000 000 euros. Ils sont additionnés aux frais de vente dus pour la partie du prix d’adjudication allant jusqu’à 4 000 000 euros.
La commission comprend la TVA, mais celle-ci n'est pas indiquée.
Calcul en cas d'imposition régulière:
Prix d'adjudication jusqu'à 800 000 € : 27 % de commission.
Prix d'adjudication supérieur à 800 000 € : montants partiels jusqu'à 800 000 € 27 % de commission, montants partiels supérieurs à 800 000 € : 21 % de commission.
Prix d'adjudication supérieur à 4.000 000 € : montants partiels supérieurs à 4.000 000 € : 15 % de commission.
La TVA légale de 7 % est prélevée sur la somme du prix d'adjudication et de la commission.
Si vous souhaitez appliquer l'imposition régulière, merci de bien vouloir le communiquer par écrit avant la facturation.
Calcul en cas de droit de suite:
Pour les œuvres originales d’arts plastiques et de photographie d’artistes vivants ou d’artistes décédés il y a moins de 70 ans, soumises au droit de suite, une rémunération au titre du droit de suite à hauteur des pourcentages indiqués au § 26, al. 2 de la loi allemande sur les droits d’auteur (UrhG) est facturée en sus pour compenser la rémunération liée au droit de suite due par le commissaire-priseur conformément au § 26 UrhG. À ce jour, elle est calculée comme suit :
4 pour cent pour la part du produit de la vente à partir de 400,00 euros et jusqu’à 50 000 euros,
3 pour cent supplémentaires pour la part du produit de la vente entre 50 000,01 et 200 000 euros,
1 pour cent supplémentaire pour la part entre 200 000,01 et 350 000 euros,
0,5 pour cent supplémentaire pour la part entre 350 000,01 et 500 000 euros et
0,25 pour cent supplémentaire pour la part au-delà de 500 000 euros.
Le total de la rémunération au titre du droit de suite pour une revente s’élève au maximum à 12 500 euros.